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Muestra

Internacional

de Videonarración A/R/Tográfica

Paradogical Method

Junio 2021

Comisario/Curator

Ángel García Roldán

Traducción/translation

George David van Hoff Fraile 

We are living through times in which cultural and art expressions have seen their range of action and activities conditioned in their natural form of communication. The new reality imposed upon the surge of COVID’19 has wiped out a good part of cultural events that were organized for last year and were forced to rethink their format adapting it to the prevailing virtuality, or to wait for an improvement in the sanitary context allowing for the development of activities in the best possible way, with a physical presence. In a certain sense the pandemic has erupted in the human world and has forced us to generate and sustain new social protocols and new ways to bring together different cultural artifacts to the public. Once again cultural development has been useful as an example of resistance and as an experiment in which creativity and perseverance or determination have been the greatest allies in this human impasse on a worldwide scale. 

As it couldn’t be any differently the 7th International A/R/Tographic Videonarration Exhibition also undertakes this reality, and even though last year we postponed our event until conditions for presence and sanitary reality could be guaranteed, these last few months have surpassed our worst expectations and we find ourselves limited again, facing the failure of developing the event in our common rooms and spaces. For this reason we have decided to present a different format, with which we are experimenting in this 7th convention and this covers a good part of the schedule proposed last year and some of the new ones that were prepared for this present year. The goal that was tagged for the past years by generating a virtual archive in which new proposals would be incorporated through video narratives and a/r/tography films, their instruments and structures within investigations based in arts, and that this could be researched or referenced at any moment for its enjoyment or pedagogical use, is starting to be a reality with our VIMEO channel and the novelty of this -extended- editorial format that allows us to link the different audiovisual proposals and their classification. This idea which we will keep in the future allows access to works at any given moment and through any digital gadget. The editorial, therefore, allows us for interactivity referring us to a more personal experience and longer-lasting contents of this exhibition. 

Following the premise that only what is known is seen, or better even, what is not seen is not known, the reposition of a/r/tographic films of the international show, offer us a look into investigation, creation and pedagogical actions concerning video-essay as a form of audiovisual research in a context in which we can identify these types of productions, and for this it is essential to assume the persistence of the works, always accessible to artistic research and interested public. 

One more contribution to this new convention, so particular, is the incorporation of a new program dedicated to web art as a natural extension of the different forms of interactivity around a/r/tographic video narratives and that we have assumed as virtual expansions of the essay experiences, influenced by confinement ́s reality. The selected projects 

summarize in a good way these possibilities, contributing to a new research and experimentation scenery that we are sure will open new work fields in the future of a/r/tographic studies. 

A major part of the program, divided in two parts, is conformed by a group of video-essays concerning the instrumentalization of the references and the audiovisual quotes (video-references) as formative resources and research engine of first order that allows us to visualize different work strategies in the field of schooling and a/r/tographic investigation. 

As a conclusion, we'd like to highlight the new a/r/tography section, that we have been introducing in the previous,conventions , dedicated to artists and researchers Iluminada González Agudo and Liliana Alcalá Ortega that display their audiovisual narratives and theoretical proximity to the field of simulation and video-morphing technologies in the first case, and video-performance in the second one. 

Next year we are intending to have the usual projection rooms available by then and a more complete program for different selections, curators, conferences and different acts related to the Visual Arts and Education: A constructivist approach Masters degree and the Doctorate in Arts and Education Program at the University of Granada alternating with one another. We also hope to count on our international collaborators and their Curator`s selections, that just like us have seen their range of actions and communications diminished, just as all of our friends interested in arts and education circles. 

Until then we hope you will find our proposals, summarized in this catalogue, interesting as we enthusiastically wait for the 8th appointment with our International A/R/Tographic Video narrative Exhibition which we will celebrate in May 2022 with the best wishes for health and new found normality. 

Vivimos un tiempo en el que la cultura y las artes han visto mermadas sus posibilidades de acción y modificadas sus formas naturales y habituales de difusión. La nueva realidad impuesta tras la aparición de la COVID'19 dio al traste con buena parte de los eventos culturales organizados para el año pasado que se vieron obligados a replantear su formato, adaptándose a la virtualidad imperante, o esperar a que mejorara el contexto sanitario y se pudiesen desarrollar sus actividades de la mejor forma posible: con la fisicidad del directo. En cierto sentido, la pandemia ha irrumpido en la humanidad y nos ha obligado a generar y mantener nuevos patrones de conducta social y nuevas formas de aproximar los distintos artefactos de la cultura al público. Una vez más la cultura ha servido como ejemplo de resistencia y como experimento en el que la creatividad y la tenacidad han sido los grandes aliados de este impasse humanitario a escala mundial. 

 

Como no podría ser de otra manera, la 7ª Muestra Internacional de Videonarración A/r/tográfica también asume esta realidad, y aunque el año pasado pospusimos nuestro evento hasta que se pudiesen garantizar las condiciones para la presencialidad, la realidad sanitaria en estos meses ha vuelto a superar nuestras expectativas y nos vemos nuevamente limitados ante la imposibilidad de desarrollar el evento en las salas y espacios habituales. Por este motivo nos hemos decidido a plantear un formato distinto, que experimentamos en esta 7ª convocatoria y que recoge buena parte de las propuestas programadas del año pasado y algunas de las nuevas que se prepararon para éste. El objetivo marcado en los últimos años de generar un archivo virtual que fuese sumando nuevas propuestas en torno a las videonarrativas a/r/tográficas 

(a/r/tography films), sus instrumentos y estructuras, dentro en las Investigaciones basadas en Artes, y que pudiese consultarse en cualquier momento para su disfrute y uso pedagógico, empieza a ser una realidad con nuestro canal de Vimeo y la novedad de este formato editorial —extendido—  que nos permite vincular las distintas propuesta audiovisuales en su catalogación. Esta idea, que mantendremos en el futuro, permite acceder a las obras en cualquier momento y a través de cualquier dispositivo digital. Lo editorial, por tanto, nos permite la interactividad remitiéndonos a una experiencia más personal y duradera de los contenidos de la muestra. 

 

Siguiendo la premisa de que sólo se ve lo que se conoce, o mejor aun, lo que no se ve no se conoce, el repositorio de películas a/r/tográficas de la muestra internacional nos ofrece una nueva mirada de la investigación, la creación y las acciones pedagógicas en torno al videoensayo como forma de indagación audiovisual en un contexto en el que identificar este tipo de producciones, y para ello es imprescindible asumir la permanencia de las obras, siempre accesibles para artistas, investigadores y público interesado.

 

Otra de las novedades de esta convocatoria, tan particular, es la incorporación de un nuevo programa dedicado al arte-web (Web.art), como una extensión natural de las distintas formas de interactividad en torno a las videonarrativas a/r/tográficas y que hemos asumido como una expansión virtual de las experiencias ensayísticas —mediadas por la realidad del confinamiento—. Los proyectos seleccionados resumen, en buena medida, estas posibilidades aportando un nuevo escenario de indagación y experimentación que estamos seguro abrirán nuevas posibilidades de trabajo en el futuro de los estudios a/r/tográficos.

 

El groso del programa, dividido en dos partes, lo conforman un grupo de vídeo-ensayos en torno a la instrumentalización de la referencia y las citas audiovisuales (video-referencias) como recurso formativo e indagador de primer orden que nos permiten visualizar distintas estrategias de trabajo en el campo de la didáctica y de la investigación a/r/tográfica.

Por último, destacar el apartado new a/r/tography, que veníamos introduciendo en las convocatorias anteriores, dedicado a las artistas e investigadoras Iluminada Gónzalez Agudo y Liliana Alcalá Ortega que muestran sus discursos audiovisuales, y aproximaciones teóricas en el territorio del simulacro y las tecnologías del video-morphing en la primera y de la video-performance en la segunda. 

 

El año próximo esperamos disponer de las salas habituales de proyección y de un programa mucho más completo en el que se alternen las distintas selecciones, comisariados, conferencias, presentaciones y actos diversos vinculados al Máster de Artes Visuales y Educación: Un enfoque construccionista y el Programa de Doctorado en Artes y Educación de la Universidad de Granada. También esperamos contar con nuestros colaboradores internacionales y sus selecciones comisariales, que al igual que nosotros han visto mermadas sus posibilidades de acción y divulgación, así como con todos nuestros amigos interesados del ámbito de las artes y la educación. Hasta entonces esperamos que os resulte interesante las propuestas recogidas en este catálogo y esperamos con entusiasmo la 8ª cita con la Muestra Internacional de Videonarración A/r/tográfica que celebraremos en mayo de 2022 con los mejores deseos de salud y normalidad.